中新網遼寧新聞8月19日電 近日，國家藝術基金2025年度藝術人才培訓資助項目“笙管樂表演人才培訓”結項活動在遼寧師范大學落幕。

　　這場集座談會與結項音樂會于一體的文化盛事，不僅集中展現了30名學員的培訓成果，更是新時代笙管樂藝術傳承與創新的深度實踐，彰顯了中華優秀傳統文化在當代的蓬勃生命力。

　　座談會：以智啟藝，共探傳統器樂的當代傳承之道

　　“笙管樂人才培訓點評座談會”，匯聚了非遺傳承者、藝術教育者與青年學員等多方力量。會議由項目負責人、遼寧師范大學音樂學院副院長(主持工作)李芳屹主持，瓦房店市文化館一級演奏員金豐茂、宋喜平，丹東非物質文化遺產保護中心演奏員唐海峰父子，遼寧師范大學音樂學院教師戴云吉等業內專家，與來自全國的學員代表圍坐暢談。

　　座談中，專家們立足笙管樂的歷史根脈與時代使命，深度剖析了非遺保護與藝術創新的辯證關系，分享了傳統曲目的演繹心得，強調“技藝傳承不是簡單復刻，而是要讓古老旋律接上當代地氣”，讓技藝成為承載民族情感的紐帶。學員們則分享了跨地域學習的感悟，他們表示，四十天的培訓不僅帶來了技藝的精進，更讓大家深刻認識到“笙管樂是活態文化”。這場對話超越了單純的教學復盤，更引發了對傳統器樂人才培養體系的頂層思考——如何讓非遺傳承從“點對點”的技藝傳授，升級為“面到面”的文化浸潤，為笙管樂藝術構建可持續的人才梯隊。

　　音樂會：以樂傳情，奏響傳統與現代的和鳴交響

　　結項音樂會以一場跨越時空的“聲音對話”震撼全場。演出生動詮釋了笙管樂藝術的“守正創新”，既扎根傳統土壤，又綻放時代新芽。在傳統篇章中，《水龍吟》《拜花堂》《晉調》《家鄉情》等曲目，展現了不同地域、不同風格的傳統音樂特色。這些曲目不僅是技藝的呈現，更是對中華傳統禮樂文化的當代回望，讓千年文脈在樂聲中流淌。現代曲目《打虎上山》《梧影婆娑》《天鵝暢想曲》等，在傳統基礎上融入現代元素，呈現出新的藝術表達，展現了傳統器樂的無限可能。整場音樂會秉持“傳統為體、創新為用”的理念，既守護了笙管樂的文化基因，又拓展了其藝術邊界，生動詮釋了“中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展”的深刻內涵。

　　據悉，該項目于今年5月啟動，面向全國選拔30名優秀笙管樂演奏人才，6月正式開課，為期40天。期間邀請多位知名演奏家、教育家授課，課程涵蓋演奏技巧、音樂理論等多方面內容，通過集中授課、一對一指導、觀摩采風、實踐演出等方式，全面提升學員的專業素養與藝術水平。笙管樂作為承載民族情感的“聲音圖騰”，其傳承絕非小眾藝術的自循環，而是關乎文化自信的“大國要事”。

　　此次項目培養的30名學員，將成為散落各地的“文化種子”，帶著傳統的根脈與創新的思路，讓笙管樂走進校園、融入生活、連接中外，讓這一古老藝術成為講好中國故事、傳遞民族精神的生動載體。當結項的樂聲漸歇，笙管樂的傳承新篇才剛剛開篇。專家認為，“笙管樂表演人才培訓”項目以藝術為橋，讓千年文脈在當代煥發生機。那些回蕩在音樂廳的旋律，終將在更廣闊的天地間生長，為民族復興奏響穿越時空的雄渾樂章。